认识唐鼎华之前，我已拜读过他不少画作。这些画或大或小，或浓或淡，或繁或简，皆氤氲着一股生活情趣之美，使人不免感慨良久。

　　情与趣是人的心理活动，生活中有各种各样的情、各种各样的趣，这些情趣都会与生活中的各种内容融合在一起，并通过各种外在的动态、表情，表现在人们的眼前。然而，真正要把这些生活的情趣，通过笔墨转化为绘画形象，做到笔中有情，墨中生趣，却是一件不容易的事。

　　但，唐鼎华却运用他天生的灵感、细致的观察以及娴熟的技巧，做到了这一点。

　　纵观目前唐鼎华的作品，以描绘童年生活为多为善。笔者曾拜读过他许多此类的作品，画中的孩童三五成群，或对弈争胜，或捉对摔跤；或嬉戏“斗鸡”，或“藏猫”玩耍；或登树捕蝉，或入水偷泳……人是社会的人，故而人的行为表现都有一定的格式规范，君君臣臣，父父子子。但不管是官僚商贾，还是平民百姓，其童年生活基本是“一样”的，一样的无拘无束，一样的天真烂漫，没有规矩之束缚，没有名份之分别，单纯而自由——这也许正是唐鼎华作品雅俗共赏、受到许多人欢迎的缘故。

　　以童真、童趣来表现生活情趣，似乎还不够，唐鼎华在许多作品中还加入新的元素：老年之趣。他的那些取材“爷孙乐”的作品，通过老人与孩童在形态、表情等方面种种对比的娴熟描绘，更加凸现出生活之趣。老人与孩童除了年龄不同外，从体量上比有大有小，从形象上比有“丑”有“美”，从质感上比有粗糙有细腻，从动态上比小孩灵活老人滞缓，从情调上比小孩天真老人慈爱，相互对比，相互衬托，把生活情趣中最纯真、最朴素的一面，发挥到了极致，似美酒如香茶，令人回味无穷。

　　为了表现情趣，唐鼎华还巧妙地抓住了“情节设计”这个关键。情节，有一个从开始到结束的过程，哪个阶段矛盾冲突强烈，或违反“常规”，就会产生趣味。如爷孙两人在下棋过程中，从摆子开始，到中途“厮杀”，再到“将军”论胜负结束，这个过程中人物的表现、动态，都会随着棋势而不断变化。按常规，毫无疑问老人“战胜”孩童，但在生活中老人往往有意让着小孩，变成小孩胜老人的喜剧结果。过程中老人或小孩可能会悔棋耍赖，会得意忘形，会“遇险”沉思；还有，老人忽觉体痒，乖巧孙儿赶紧跑来，掂起脚板，为爷爷挠痒，爷爷满脸都是惬意……再现这些细节，要求画者必须有深厚的生活积累。唐鼎华在创作中就擅长抓住这些细节，由此落笔，再现生活中种种趣味。

　　生活中的人物形象都有科学的人体结构和比例，但唐鼎华却有意将人物的形状和动作进行了适度的夸张变形。在他的笔下，人物的头部比例被有意放大，人物变成了“大头娃娃”、“大脸老头”，大脸盘再与芝麻小眼相配，有意与生活原形扩大距离，以此塑造出滑稽有趣的形象。在他的笔下，笔墨的枯湿浓淡、线条的疏密长短也被调动起来表现趣味。一笔代表一只眼睛，两笔代表一张嘴；一条细线传达了充满笑意的细缝眼之意，一提一按一转弯，又画出露牙的微笑……笔墨的像与不像，更增添了几分情趣。

　　自然之美、人情之美、理趣之美……唐鼎华笔下生花着另另种种之美。美，其实是人对世界、对生命的一种态度。在唐鼎华的画中，我们分明看到了画家对生活的发现、对人生的挚爱。于是，我们与画家一起，成为了发现者。

　　这种发现，是一种文化的享受、一种精神的愉悦、一种心灵的提升。